前一版 下一版 2024年10月23日

桂林艺术节：
山水与戏剧相遇 自然与艺术共生 　　桂林与艺术似乎是浑然天成的结合体。这里的山与水，就像是大自然精雕细琢的艺术品。而桂林山水的奇美与灵性，又给古今中外的许多艺术家带来了无尽的创作灵感与遐想。
　　如何让更多人共享自然与艺术的“共生”之美？又如何在美丽的桂林山水间呈现更时尚、更多元化的艺术？桂林艺术节就是一个生动的探索。
　　2022年12月，首届桂林艺术节拉开大幕。按照“世界眼光、国际标准、中国风范、广西特色、桂林经典”总体要求，桂林艺术节已成功举办两届，一大批专业化、年轻态的戏剧艺术精品走进桂林，中外艺术家们在美丽山水间放飞思绪探讨交流艺术话题；一个个创意十足的街头艺术形式，将艺术与城市生活完美融合……桂林艺术节向人们呈现的不仅仅是艺术之美，还有“天人合一、和谐共生”的哲学思想和美学理念。

戏剧之缘——
戏剧之城的荣光再现
　　桂林是一座山水之城。桂林也是一座戏剧之城。
　　美好的渊源还得从80年前说起——
　　1938年至1944年的6年间，桂林成为中国南部抗战大后方的文化中心。郭沫若、茅盾、夏衍、田汉、巴金、欧阳予倩、陶行知等上千名知名文化人汇聚桂林，以文艺的方式，为抗战讴歌、呐喊，美丽山水间掀起了一场轰轰烈烈的文化抗战运动。
　　1944年2月，欧阳予倩、田汉等一批中国戏剧先锋人物在桂林发起“西南剧展”活动，3个月的时间里，数十个文艺团队近千人演出戏剧170余场，盛况空前，极大地鼓舞了军民的抗日士气，展现了戏剧人的救国担当；开创了中国现代戏剧之先河，展示了中国戏剧人的家国情怀。由此，戏剧与桂林这座美丽之城结下了不解之缘。新中国成立后，欧阳予倩成为中央戏剧学院的首任院长，这又让桂林与中央戏剧学院的渊源更加深厚。
　　“从历史落幕的地方重新出发！”——在“西南剧展”举办78年后，在众人期待中拉开大幕的桂林艺术节喊出了响亮的口号。
　　2022年12月，在自治区党委宣传部的大力支持下，由中央戏剧学院和桂林市人民政府联合举办的首届桂林艺术节成功举办，得到社会各界高度关注和广泛好评。首届桂林艺术节以“山水有约、桂林有戏”为主题，举办了戏剧展演、主题论坛、艺术沙龙、街区巡游、音乐派对等系列活动，邀请29台国内外优秀剧目，在象山景区、七星岩溶洞等10个独具特色的室内外演出空间举办了128场演出，超10万观众积极参与。
　　如果说首届桂林艺术节是开拓，是一个从无到有的过程；第二届桂林艺术节则是一种延续，走得更高、更远。
　　2023年10月开幕的第二届桂林艺术节以“共生”为主题，以戏剧家为鲜明标识，全力打造具有国际影响力、对年轻人有吸引力的艺术节，10天时间里，来自14个国家和地区的戏剧艺术家进行了7大板块、33个剧目、140余场演出和活动，向人们呈现了一场全城互动、全民共享的文化盛宴。
　　从“西南剧展”到桂林艺术节，延续的是一种艺术精神，再现的是桂林这座城市的闪耀荣光。

碰撞之妙——
点亮山水间的人文之光
　　以青山绿水为天然布景，以岩洞为特色剧场，在水边、岛上、草地上辟出自然的舞台，演绎情节跌宕起伏的戏剧；或者把多元化的戏剧艺术形式搬到街头巷尾、大巴上……桂林艺术节让人们感受了不一样的“戏剧之美”。
　　如诗如画的山水，风情万种的戏剧。这是一种奇妙的碰撞。
　　从第一届桂林艺术节开始，艺术家们就以桂林天然的山、水、洞为舞台，碰撞出无限的艺术火花。
　　2023年第二届桂林艺术节更是充分挖掘桂林的山水特色场域空间，18个演出场地中约80%为户外场地，独具特色的“山剧场”“水剧场”“洞剧场”“草剧场”“岛剧场”，让山水融入戏剧、让戏剧化入山水，无不体现着中国“天人合一、和谐共生”的哲学思想和美学理念。在象山景区的“水剧场”，经典好剧与桂林山水地标相得益彰；坐落于虞山公园的“山剧场”，外国剧目和桂林本地的艺术展演受到了中外游客和广大市民的热烈欢迎；在独特的七星岩“洞剧场”，沉浸式的观剧体验让人仿佛置身奇幻世界；在桂海晴岚的“草剧场”，星空露营音乐派对、土豆王国专场音乐会等大型户外演出挥洒青春活力、引燃艺术激情……走出传统舞台、走进自然山水，戏剧变了模样，艺术成了生活。
　　“这里的山水像画笔画出来的一样，很符合中国画的意境，这里是能生长梦想的地方。”在桂林艺术节艺委会委员、著名导演王潮歌看来，桂林艺术节延续山水人文之脉，使中外戏剧与世界级的山水发生碰撞、融合、共生，艺术在这片沃土上生机勃发。
　　正如桂林艺术节组委会主任、艺委会主席、中央戏剧学院院长郝戎所说，桂林艺术节不仅是对历史文脉呼唤的回应，也是对传统文艺精神的继承，更是对新时代文艺发展使命的践行。我们将艺术融入城市发展的血脉之中、融入山水与人民之中，是艺术与自然、与城市、与人的和谐“共生”，也是艺术与人类文明发展的融合“共生”。

国际之范——
向世界递出桂林新“名片”
　　从2021年开始，桂林踏上打造世界级旅游城市的新征程。“世界眼光、国际标准、中国风范、广西特色、桂林经典”是桂林打造世界级旅游城市的总体要求。
　　桂林艺术节的成功举办，正是桂林探索山水和文化相结合文旅融合发展新模式、塑造“桂林经典”、提升桂林国际影响力的重要载体之一。
　　“艺术无国界”，艺术节的举办也需要世界眼光。爱丁堡艺术节、阿维尼翁戏剧节、奥地利艺术节……在中央戏剧学院教授刘杏林的印象里，国际上有许多著名的艺术节，有的是在名不见经传的小城，有的是在举世闻名的旅游胜地，都给人提供重要的参照。世界各地的艺术节与地域有关系，因地制宜办出特色，还需要有世界眼光。
　　2023年8月，桂林艺术节在世界艺术圣地——爱丁堡举办了国际发布会，成为国内第一个走出国门做高水平专场推介活动的艺术节。
　　“何为艺术？何为戏剧？何为舞台？跨越山水，寻一束光、一个更大的舞台。”在桂林艺术节的宣传片中，这样的叩问富有诗意又富含深意。
　　在桂林艺术节上，当新西兰的毛利舞在靖江王城的古城墙下舞起，古风古韵与异域风情和谐相融；当世界知名舞者演绎的《ENOWATE·真理立场》在广西省立艺术馆开启亚洲首演，“西南剧展”的文脉连通了世界艺术之音；当俄罗斯的《樱桃园》在漓江畔进入尾声，剧中主人公的乘车远行变成了一叶竹筏的优美背影……
　　“这里的美景激发了我们的灵感，给我们的剧增添了美妙的韵味。”俄罗斯《樱桃园》的演职人员说道。同在漓江边演出的德国《三毛钱歌剧》剧组人员演后赞道：“我们以往多是在室内演出，而在这里天为幕、地为台、山为景、水为镜，让热爱艺术的人亲近自然，让热爱自然的人亲近艺术，十分惬意。”
　　“桂林艺术节的国际化程度和专业化程度令人钦佩。”在世界戏剧教育联盟校长论坛上，希腊雅典音乐戏剧学院院长康斯坦丁诺斯·阿尔瓦尼塔基斯评价道。在他看来，戏剧之所以具有破解人类精神密码的独特魅力，是因为自诞生以来它就是各大文明思想碰撞的结晶，凝结了每一个民族和时代的文化基因，凝聚了人类对于人的本性、对于美的共同追寻，桂林艺术节让中外艺术家交流各自民族演剧体系的文脉，畅想国际化多元化戏剧艺术合作的未来。

青春之态——
桂林艺术节永不落幕
　　“年轻态”是桂林艺术节的又一大亮点。年轻的创作团队、年轻的演员、着眼于年轻的视角……作为一个“初露头角”的城市艺术节，桂林艺术节充分展现有别于其他城市艺术节的“年轻态”办节理念。两届桂林艺术节涵盖戏剧展演、城市艺术、学术论坛、儿童亲子等7大板块，“年轻”“活力”“多元”“创新”贯穿其中，无不彰显着艺术创作生力军的青春力量。
　　不仅如此，在第二届桂林艺术节上，作为“年轻态”代表性内容的“全球华语青年戏剧导演英才计划”正式入驻。多部来自国内外的话剧、肢体剧、舞蹈剧等在桂林首演，创新的艺术表达方式给观众带来许多全新的艺术体验，吸引了众多的年轻群体目光，同时也为桂林这座山水之城带来了蓬勃向上的活力。
　　记者从桂林艺术节组委会了解到，2024年是“西南剧展”80周年，2024桂林艺术节将迎来一份来自“西南剧展”的特殊馈赠——“欧阳予倩戏剧奖”将在2024桂林艺术节期间首次颁发。这是中国戏剧界的又一个重磅奖项，就像是欧阳先生又回到了他曾经生活和战斗的地方，要让桂林这座山水之城再次发出耀眼的“戏剧之光”。
　　虽然桂林艺术节只有“两岁”，但它已经被寄予了美好的期待。
　　桂林艺术节艺委会委员王潮歌在接受媒体采访时说，很希望未来的桂林成为一个以艺术闻名的地方，希望这艺术配得上这个地方的山川和河流。艺术节如果永不落幕，不是落幕在眼前，而是永不落幕在心里，您就可能会追随艺术而去。希望未来的桂林艺术节不是一天、两天、三天，也不是一周或十天，如果能永不落幕就好了。
　　以艺术之名，与山水共生；以青春之力，向未来召唤；以国际风范，迎四海宾朋。
　　——这就是桂林艺术节。它以艺术之名向世界递出一张“文化名片”。它告诉世界，桂林的经典，远不止山水。
　　记者张苑