返回 2025年09月11日

　　由央华、优酷、浙江卫视联合出品，河南卫视承制的中国首档沉浸式角色塑造真人秀《江南·十二场欢聚》于近日登陆河南卫视。
　　这不是一次简单的角色扮演，而是一场深度绑定历史与人生的文化苦旅。当24位背景各异的年轻人集结苏州吴江，从范蠡、苏轼、文天祥等12张历史人物卡牌中抽取命运，他们开启的是一场为期30天的江南沉浸式修行——学习缫丝、行走园林、吟诵诗词、体验劳作，在百年古镇与千年文化中“入戏”。《江南·十二场欢聚》带来的，不仅是内娱真人秀中前所未见的新鲜样本，更是一次对“演员养成”模式的彻底重构：演技，从不是才艺的炫技，而是从土地与文化中自然生长的生命体验。

　　江南门生沉浸式
　　在江南“入戏”
　　表演的根基是对生活的理解。你不理解江南，怎么演绎江南？
　　首播的第一期就以“古今对话”为核心，通过动画与实景结合，将范蠡、苏轼、白居易等12位历史名士与24位现代青年串联。通过角色绑定、古诗今诵、衣食住行挑战等环节，让门生沉浸式学习江南文化。衣场丝绸擂台、食场时令问答、住场家具寻踪三大关卡融合知识竞答与戏剧演绎，穿插夜间特训、集体宣誓等仪式强化纪律与使命感。
　　24位江南门生由中戏学霸、海外留学生、记者等不同背景和不同演艺经历的年轻人组成。他们的初次集结就催生了不一样的戏剧效果，有人像“江南四大才子”一样爆笑登场；有人一上来就被即兴表演了话剧《日出》里的名场面；也有人刚刚参加完高考，在节目里和“班主任”赵文瑄约好一起高考查分。门生李其炫是其中唯一一个坐着“装饰着鲜花”的船来集结的，一出场就被“班主任”张凯丽赞为“门生中的颜值第一”。接下来他能不能走花路？我们可以拭目以待。“五花八门”的门生构成了“学习型演员”的无限可能。
　　《江南·十二场欢聚》总策划/总导演王可然，是央华戏剧的创始人、艺术总监、导演。由他制作、创作、引进的作品超60部，在中国46个城市以上演出了2500多场，其中包括央华版《如梦之梦》、莫言戏剧《鳄鱼》等。
　　在王可然看来，《江南·十二场欢聚》用综艺这样一个有趣的载体和方式，帮助年轻演员“进入从不知到知的过程”，而最终的指向是在剧综之后，完成《江南·十二场欢聚》话剧的创排：“践行人生不能只凭文字，而是需要有体会、有感觉。通过在剧综中每一瞬间的体验，逐步完成对戏剧中你所扮演身份的人格和人性化的双重体验。”

　　“衣、食、住”三阵营破题
　　重新定义“演员养成”
　　《江南·十二场欢聚》以“一门生一故事，一角色一世界”为核，将演员养成从才艺展示升维至文化浸润。
　　节目创新性地以“衣、食、住”划分三大阵营。年轻的门生不是在演播室里对着镜头表演，而是走进震泽古镇的百年老宅、同里古镇的退思园、见证丝织业兴旺发展的先蚕祠……他们在织机声中学习缫丝，在园林里体会一步一景的哲学，在田埂上感知四季变迁。
　　这些都是表演课，但又不仅仅是表演课。在通往“学习型演员”的道路上，节目组没有局限于传统的声台形表训练，心理、法律、思政、化妆等等，也都是24门生的必修课。
　　节目没有设计淘汰环节，取而代之的是“回课作业”。这个设计的巧妙之处在于，能让年轻的门生在30天内完成历史研习、技艺实践、真正融入历史人物的生命轨迹，简而言之，让演技成为从蚕丝织造、园林行走、田间劳作中自然“生长”出的生命体验。
　　节目打破“演技速成”神话，首创“学习型演员”概念。正如网友所言：“市面上太多综艺教人如何‘像演员’，而这档节目教人如何‘成为值得被书写的人’。”

　　从真人秀到舞台剧
　　完成文化传承的闭环
　　节目的最终产出不是一档综艺，而是一台名为《江南·十二场欢聚》的歌舞戏剧。脱颖而出的门生将担纲主演，把30天的学习成果转化为舞台上的艺术表达。这种设计实现了文化传承的闭环：门生在江南实景中学习、理解、内化，最终通过戏剧形式外化表达。观众看到的不是表演，而是学习成果的自然流露。
　　在追求快节奏、强冲突的综艺市场中，《江南·十二场欢聚》反其道而行。它让年轻人用30天时间，真正沉浸到一段历史、一个角色、一种文化中。这种沉浸不是表面的模仿，而是深度的理解。节目通过采桑育蚕、田间插秧、时令问答等环节，让青年以身体丈量文化，而非凭空“演绎”文化。这种以劳育美、以境化人的方式，被观众称为“综艺版《天工开物》”。
　　节目重新定义了“演员养成”。它不是培训演技技巧，而是培养文化理解力；不是塑造明星，而是培育文化传承者。这种尝试，对当下的演艺行业具有启示意义。更值得称道的，初登场的《江南·十二场欢聚》，提供了一种“戏剧+”的新路径，让真人秀与戏剧教育、舞台演出有机结合在一起。它不是简单地展示文化元素，而是让参与者成为文化体验者、理解者和传播者。 据紫牛新闻