返回 2023年09月27日

　　过去的这个周末，瓦依那与任素汐合作的歌曲《大梦》在社交媒体上被刷屏，人们纷纷好奇，写出那些朴实但又穿透力十足歌词的乐队，是什么样的一群人？
　　“瓦依那”，在壮语里的意思是“稻花飘香的田野”，三名乐队成员也都生活于广西的乡野之中。主唱岜農是广西河池的农民；鼓手路民是广西桂林的瓦匠；吉他十八是桂林的农民兼流浪歌手。

　　鲜少有人关注的“神秘”乐队
　　一首歌，唱尽人的一生。音乐综艺《乐队的夏天3》最新一期节目现场，瓦依那和任素汐合作的《大梦》，让屏幕内外的无数听众感动到泪崩。没有狂热的音浪，也没有充满荷尔蒙的蹦跳，这样一首歌词直白平淡，旋律、结构、配器简单的歌曲，凭借纯洁、质朴、真诚的吟唱，还有曲中蕴含的隽永哲理与诗意，不仅拿下本期节目第一名，也在更多人心中激起巨浪。
　　《乐队的夏天3》阵容初公布，在二十几支已行走在大众前沿的乐队中，鲜少有人关注到“瓦依那”这个名字。直到《乐队的夏天3》第一赛段，乐队三人戴着头巾，身着简朴布衣，上台前还把趿拉着的布鞋慌忙拎上脚跟，以树叶为吹奏，以锄头为打击乐，带着不加粉饰的大自然的呼喊走上舞台，瓦依那的“神秘”由此变得恰如其分——这是一支来自于土地，生长于土地的乐队。
　　《乐队的夏天3》初舞台，他们选择了岜農创作的《田歌》：“感谢这村庄，让我们不再流浪，感谢你土地，让我们有稻花香……”路民用鼓槌敲打锄头发出清脆鼓点；岜農吹响树叶，气流的震动让旋律流淌在每一支叶脉上。没有国际范，没有先锋性，所有旋律谱写和歌词设计甚至过于简单直白。但，没有人较真叶子的音准韵律，“在这首歌里，土地是有生命的，树叶是有生命的，于是器乐是有生命的，音乐是有生命的。”一位乐评人称。
　　岜農说，瓦依那走出大山演出，就是希望用歌声与更多人达成心灵的连接和沟通，至于如何录真人秀，乐队能不能红，他们没有想太多。“有些东西你去做的时候，要先想到你想要的‘根本’是什么。我们只想把歌唱出来，那其他的就忽略不计了。”

　　音乐让十八、路民与岜農结识
　　瓦依那的故事是由岜農而来，而岜農的故事要从那片土地说起。
　　岜農出生于上世纪70年代末黔桂交界的县城周边农村。18岁时，他成功考上了南方的美术学校，毕业后在广州找到一份工作，在老乡们的钦羡下按部就班成为了一名“准城里人”。2012年，岜農辞掉收入可观的工作，开始边务工、边“蓄谋”回到乡村。
　　回到广西后，岜農扎在农田和大米袋间写了很多歌，但大部分时候，他的听众只有大自然。高山流水觅知音，他感到些许孤独。2019年，岜農的自传《低头种地，抬头唱歌》举办分享会，十八是台下的观众之一。十八比岜農年龄小，曾是县城中考的第一名。毕业后由于热爱音乐，他在桂林边工作，边做一名流浪歌手。他曾在接受采访时提道，早年他常在滨江路旁唱歌，以“滨江路十八”的名义发表了不少歌曲。
　　有一次，十八把自己创作的歌曲《大梦》分享给岜農听。这是一首具有强烈人文色彩的城市民谣，从一个人的六岁讲到八十八岁，把短暂的一生困惑与挣扎，在平实的、螺旋式重复的旋律中娓娓道来。岜農非常喜欢这首作品，第一个转发，还推荐给了好多人。“我们都在疲惫的生活着，已经很少再跳出来再用如此真诚的态度去讲述、审视我们的生命。”后来，十八演出时，他邀请岜農当嘉宾，又把同在桂林打工的路民介绍给岜農。
　　路民是泥瓦匠，在桂林的不同工地打零工，工作是砌砖、砌墙，一直靠微薄的工资养家糊口。在奔波于现实的困苦之中，唱歌才是他真正的生活出口。每天白天，沉闷劳累的活终于结束了，体力已透支，但精神却处于一天最充沛的时刻。路民偶尔会去街头卖唱，或者在宿舍门口弹吉他。一开始他都是唱别人的歌，直到二十八九岁，他才开始尝试创作，素材全部来源于自己生活的真实写照。
　　2022年9月，岜農接到杭州的演出邀请，于是他请十八、路民一起组成瓦依那乐队，完成了第一场合作演出。演出后，三个人都觉得“很给力”，“就很有那股劲。”路民说，一个人的时候，一把木琴、一把吉他，那种表达和呈现的力量感是相对单一的，但三个人在一起却可以做出更丰富的表达。
　　三个生活际遇不同、创作风格不同的人，因为对音乐的热爱，对知音的渴求，对生活苦难相似的消解，使他们成为了音乐和人生路上的固定同行人。

　　《大梦》让无数普通人落泪
　　“我已经六岁，弄脏了新衣，弄坏了玩具，爸爸会生气，妈妈会着急，该怎么办？”“我已六十八，母亲已不在，老二离了婚，娃交给我来带，该怎么办？”“如果生命，只是大梦一场，你会怎么办？”瓦依那和任素汐合唱的《大梦》，流水账式罗列了普通人一生的困扰、难题和苦，歌词浅显、直白，旋律、结构、配乐都很简单，最令人动情的部分属于任素汐略带哽咽与悲戚的演唱，专业演员的表演其实更凌驾于整首歌曲之上，给听者更加情绪化的感染。
　　“从吉他弹唱、旋律形态、和弦走法，到词曲结合时吐字很密集的方式，都体现了《大梦》是一首十分鲍勃·迪伦（摇滚诗人）式的作品。”就像音乐学家陶辛所说，一首好歌，何尝不是一首能打动你我的诗。也有听众表示，这首歌曲乐而不淫、哀而不伤，让人想起《诗经·国风》，那是中国现实主义诗歌的源头。
　　任素汐与瓦依那乐队的十八声线干净而质朴，随着乐队的鼓声加入合奏，越来越重、越来越密的鼓点，还有一次又一次的“该怎么办”，撩拨着听者的情绪。在学者看来，《大梦》最触动大众的，正是每个人生命中都会经历的那个“该怎么办”的时刻。“歌词既可以是某个小县城居民的心声，也可以是大城市某个退休干部的内心独白，并没有特别的身份指向性。”陶辛认为，《大梦》拿捏住了每个人的软肋，无论你来自国内还是国外、城市还是农村。
　　综合新京报、齐鲁晚报、文汇报