返回 2025年11月18日

　　近日，获第27届上海国际电影节主竞赛金爵奖最佳艺术贡献奖的国内首部AI题材电影《比如父子》正式宣布定档12月6日。影片由仇晟导演，王红卫、杨向华监制，李灵妍担任总制片人，宋洋、孙宁、孙安可、佟晨洁、罗伟宸、柯佳嬿、赵佳丽共同出演。该片用前沿科技包裹深沉亲情，于12月6日共邀观众在大银幕见证跨越生死的重逢时刻，聆听那句“那些没说出口的爱，终会在时间与科技的回声里，被重新听见”。

　　内容解读：
　　将科幻想象与现实情感深度交融
　　电影《比如父子》打破了传统亲情片的叙事边界，将科幻想象与现实情感深度交融。影片中，主人公邹桥（孙宁饰）始终无法释怀父亲的骤然离世，那些未说出口的牵挂、来不及弥补的遗憾，成了他心中难以愈合的伤口。直到AI技术为这份执念打开了一扇门——他以科技为钥匙，用数据编织思念，让父亲以“数字形态”重新回到身边。
　　 这不是惊悚悬疑的人机博弈，也非天马行空的科幻奇观，而是一场关于“告别”与“重逢”的温柔探索：当思念有了具象载体，当“重逢”借助科技实现，我们与逝去亲人的联结，是否能跨越生死的界限？而“那些没说出口的爱，终会在时间与科技的回声里，被重新听见”，正是影片最真实深刻的情感内核，道尽无数人藏在心底的亲情遗憾与渴望。

　　导演情愫：
　　以AI“重建”父亲并理解父亲
　　这部影片的诞生，源于导演仇晟深埋心底的个人情愫——早年丧父的经历，让他始终带着对父亲的思念与未说尽的遗憾。也正因这份真实的情感共鸣让他萌生了用电影探索“重逢”的念头：当科技逐渐渗透生活，能否让那些来不及告别的爱，借助AI找到另一种延续的可能？带着这样的创作初心，《比如父子》跳出了科幻题材的常用炫技。
　　仇晟说，《比如父子》的创作来源于其个人对父亲的印记。父亲作为业余拳迷带他观看央视拳王争霸赛、在家练习阿里蝴蝶步等细节，都被融入影片角色邹建堂身上，“这部电影就是我‘重建’父亲、理解父亲的尝试”。
　　在仇晟看来，《比如父子》的核心仍然是讲述东亚式的家庭关系。“我们有法国合作制片人，最开始把剧本给他的时候，他说看上去很国际化，但内核还是东亚的。”仇晟向这位制片人追问为什么，对方回答：“法国人绝对不会想着要复活自己的爸爸。”
　　　　 仇晟认为，影片的结尾更像是对家庭关系的一种重新表达，“电影中父亲给儿子的都是高压式的印象，我教你打拳，我教你知识；而在影片的未来部分，变成儿子在强势输出，教给AI父亲一些东西”。在仇晟看来，在这种双向的互动过程中，父与子的关系到达新的平衡状态，“也是这个时候，我们可以从一种更传统的东亚家庭关系当中走出来”。
　　宋洋表示，能从影片中感受到微妙的父子情感，“在一场父亲与儿子在船上相处的戏份中，父亲假装摸他头发，其实是想触碰儿子的身体”，这种细微的动作也是影片浓郁情感的一种体现。

　　技术赋能：
　　AI成探讨情感与伦理的媒介
　　《比如父子》中，AI技术“复活父亲”是核心情节之一。
　　近几年，仇晟也密切关注着AI的发展，并将近年来AI的新变化，融入到剧本中。
　　不过，电影中并没有直接使用AI软件或模型，而是通过视觉影像构建了一个AI的进化流程。
　　这样看，在《比如父子》中，AI不仅仅是一个技术工具，更是情感表达的重要载体，是具有温度和情感的内容支撑点。它承载着儿子对父亲的思念、遗憾和眷恋，同时也能让人更深刻地体会到科技发展带来的情感冲击。通过AI，电影也探讨了科技与人性的边界，这令AI元素超越了技术层面，成为探讨情感与伦理的媒介，即当我们用技术“重现”亲人时，得到的究竟是慰藉还是更深的孤独？
　　显而易见，这种“复活”时而带来慰藉，时而引发混乱，恰如现实中人们面对逝去亲人时的复杂心绪。
　　对此，仇晟认为，纵然科技可以带来便利与慰藉，但不能替代真实的情感联结。最终，他在电影中让主角走出对AI父亲的依赖，回到现实生活，这也是他自己的选择。
　　仇晟坦言，这部作品的“艺术片+科幻”定位曾引发争议，市场曾认为艺术片只需讲现实情感，但AI技术已在眼前，市场需要用类型化手段包裹深层情感。
　　12月6日，让我们走进影院，跟随邹桥的脚步，在科幻与现实的交织中，重温亲情的温暖重量。当AI读懂思念，当重逢照进现实，这场跨越生死的相遇，终将让我们明白：真正的告别，从不是遗忘；而最深的爱，总能找到抵达彼此的方式；所有未尽的对白，也终会找到回响的彼岸。
　　综合中青网、1905电影网、澎湃新闻