返回 2023年04月26日

　　木版水印是中国传统特有的版画印刷技艺，在印刷机器尚未发明和广泛使用的古代，集绘画、雕刻和印刷为一体的木版水印既可用以创作体现自身特点的艺术作品，也可逼真地复制各类中国字画。
　　北京荣宝斋、杭州十竹斋的木版水印技艺早已闻名海内外，而在桂林，雕版彩色套印技艺也是木版水印的传承、延续和发展，在2018年被列入广西壮族自治区非遗名录。近年来，雕版彩色套印在制作形式上，有大胆的突破与创新。在刻板上敷以数色印刷套色，使版画更加色彩艳丽、层次生动，体现复古彩色印刷技术的较高水平。

■速览
　　非遗简介：清光绪年间，由于桂垣书局开设，雕版彩色套印术在桂林一度盛行。
　　雕版彩色套印工艺繁琐，画面线条细腻；色彩丰富，但不艳丽炫目；不同色版的交叉套印使得画面突出融合叠加的透视效果，层次分明，整个画面透露出复古和传统的韵味。
　　雕版印刷与雕刻艺术几乎密不可分，也为雕版印刷注入了人文内涵。其工艺大致可分为勾稿、雕刻、落墨、爨（串）套。制作上细分二十三项工序。重点在于雕刻技艺，母版雕刻精度高，色版与母版要求高度吻合。刷印主要在于印工的手法熟练掌握及色彩的灵活运用才能体现色彩的饱满度，画面层次的突出。
　　探“店”地址：正阳东巷20号厚博坊
　　主讲人：桂林雕版彩色套印技艺非遗传承人胡波

■传承
入书局 技艺从民间走进官家
　　桂林雕版彩色套印是一项集绘画、雕刻和印刷技术为一体的技艺，其起源最早可追溯到明末清初。
　　近日，记者来到位于正阳东巷20号的厚博坊，里面设有桂林雕版彩色套印的展示区。在入门的一侧，桌子上摆放着四块木版，上面不同的颜料显示这四块木版正在进行“福星高照”这幅画雕版彩色套印的不同步骤。
　　而用于上色的颜料也在桌面上进行了展示，是一块块“石头”。桂林雕版彩色套印技艺非遗传承人胡波告诉记者，这些“石头”是天然矿物原料，经其研磨的颜料能很好地维持原貌，色彩明艳。
　　说起木板水印，最早是为解决书画复制而生的，远在唐代，单色木版印刷已经具有相当水平。从现存实物来看，早在唐咸通九年（868年），中国就有绘刻精美的木刻版画作品《金刚般若波罗蜜经》扉画。按照刷印版数和技法，主要分为单版多色一次刷印、单版多色多次刷印、多版多色多次套印、饾版多色逐次套印、饾版拱花等5种。现存最早的、有明确纪年款的彩色刊印实物，为元代至正元年（1341年）中兴路资福寺所刊《金刚经注》。但这种技术直到明代万历时期才逐渐成熟并被广泛使用，且由单版多色印刷向多版多色套印转变。
　　胡波的祖辈就是从事雕版彩色套印技艺的。在清顺治年间，朝廷在原靖江王府处建立了广西贡院，无数学子来此考试，这也带动了雕版彩色套印技艺在书籍、绘画等方面的发展。
　　“我的祖辈以前是在民间从事雕版彩色套印的。你晓得棠梓巷吗？梓在字典里的释义其中一个就是雕刻印书的木版，也指印刷。听长辈们说，以前那周边是很多木匠居住、工作的地方。”胡波说，到了1890年清光绪十六年，祖辈调驻省城广西书局（桂垣书局）从事雕版刷印工作。“用现在的话来说，就是从民间走进了官家，工作上也是有‘编制’了。当时雕版彩色套印画以群众安居乐业、五谷丰登的美好心愿等为主题，增进了文明交流和传播。”
　　桂林雕版彩色套印从制版的木材选料，纸张的性质，墨的选择，颜料的使用，都有严格要求。一刻二墨三印，是完成一件雕版彩色套印作品的主要基本步骤，在木版上分版分色雕刻并依次叠印，其中哪怕只有一个步骤失误都要从头再来。因此，高度的细致与耐心贯穿整个制作过程。
　　前些年，胡波重新复刻了清刊本桂林《书局章程》，这是广西书局开设的重要资料，也见证了其祖辈的经历。
　　胡波说，到了清末，战乱频发，书局关停。他的祖辈又重新回到了市井，运用所学印制传统年画、佛像、水印版画等营生。1938年桂林抗战“文化城”形成，各种艺术形式的呈现及工艺技术的引进，“桂林雕版彩色套印技艺在此期间得到迅速成长，完善工艺提升艺术水准，逐步形成自己独特的工艺艺术。”
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